CITLALLI FELIX

Bienvenidos, abrimos la serie VIVIENDO INTENCIONALMENTE con la diseñadora gráfica  y de modas CITLALLI FELIX. Propietaria de la marca “Bosque Bosquejo” radicada en México. Citlalli es una mujer muy creativa que ha emprendido el camino del diseño independiente como su estilo de vida. Por más de cinco años ha creado un estilo propio en prendas como vestidos, blusas, bolsas y más. Actualmente, también tiene una línea de artículos infantiles en el diseño mexicano. Egresada de la UdeG se ha desarrollado en las áreas de vestuario y escenografía en la rama de producción Audiovisual.

No hablemos más y comencemos la charla…

¿Cómo fue que decidiste empezar en el diseño de modas?

Siempre cosí mis cosas, desde  los 5 años me dieron mi primera maquinita de coser, era rosita con una monita toda linda. Mi nina me la regalo, le daba vuelta y cosía; a mis monas las tenía con unos vestidos muy culeros -porque se los hacia una niña de 5 años- pero eran únicos. A mí,  se me hacían hermosos pero igual eran un trapo ahí amarrado. Mi abuela trabajaba de costurera  entonces desde ahí lo traigo y empece a coser, toda la vida. Desde ahí yo ya cosía; mi abuela cosía, mi mamá cosía.

En el 2007 ya me puse a vender como un negocio, empece a vender bolsas con una amiga. Primero hice mi servicio profesional  en vestuario y diseño de escenografías, ahi empece a hacer diseño de ropa. Entre el  2002-2003 me anime a hacer ropa para vender;  aunque antes siempre me había hecho para mí. En el servicio con Andres David,  empece a hacer patronaje y a diseñar para teatro locochon. En el 2004-2005 abrieron Zuca y yo les llevaba las bolsas.  En el 2007 empece a hacer ropa, más ropa y deje de hacer las bolsas. Después, estuve trabajando en la tienda Deer dear y no le ponia mucha atención a mi marca. Después tuvimos a nuestra hija, me sali de la tienda y me enfoque a Bosque Bosquejo.  En los últimos, dos años he hecho más que en todo el tiempo. Ahora, me he enfocado y hago productos de calidad. Además, encontre un señor que me ayuda con las bolsas; yo hago la primera y el me hace las que siguen.

Actualmente, estoy emocionadisima porque ya estoy produciendo bien y estoy generando dinero. Ya que antes,  hacia cositas pero no era mi total trabajo. Ahora, produzco el  triple o doble, estoy en 6 tiendas y en mi taller. Cada una tiene un aproximado de 15 piezas y estoy trabajando en mi catálogo porque me mandan muchas solictudes de afuera de Guadalajara.  Hoy, trabajo en  series pequeñas; las bolsas saco de 2 a 5 piezas  de cada estilo  y de ropa hago de 1 a 5; lo que quiero es abrirme a más de 10a 15.

Los productos ahora son exclusivos, una sola pieza ¿son vendibles? ¿es negocio?

Cuando uno esta morrito,  quieres hacer cosas padres pero poco vendibles. Es muy difícil, a menos que tengas un supernombre  y mucho dinero para que siga existiendo tu marca. Tienes que llegar a  un punto donde tienes que vender mucho más y  estar todo el tiempo al corriente.  Lo que hacias hace tres años, ya esta más que absoluto. Ahora, las piezas que dicen que son únicas y todas diferentes en todos lados, eso ya paso.  Hoy, produzco mi estilo y mis combinaciones,  aunque las telas sean pocas  -porque son pocas-. Diseño lo que estoy viviendo,  siempre pienso que me gustaria usar ahorita. Si esta haciendo frío una sudaderita con un gorro y asi se convierte, asi me salen las cosas no creas que me pongo a meditar como tres meses. Soy media espontánea pero ya las pienso más. Las defino que sean  funcionales, con calidad y un poco de sentido. Ya sé, que si voy a sacar una pieza bien colorida,  tambien saco las opciones en colores mas secos o neutros; como opción para las personas que les gustó la forma pero no se atreve usar el estampado. Encuentro mi balance y así se vende más.

Yo no quiero ser rica, yo amo mi trabajo. Me siento rica de corazón y mente. Soy feliz aquí.

Ahora que estas creciendo como diseñadora, ya tienes una visión más amplia. Ya no piensas en el estereotipo del consumidor sino que te abres a un mercado más diverso. ¿Te abres, aprendes?

Exacto, yo quiero llegarle a todo mundo, a quien se deje.  Voy a una tienda o algo  y les pregunto todo.  Hace poquito fuí a lo de subliminado. Les comente que quería hacer “esto” y me contestaron que se podía, pero quiero hacerlo en esto y ellos me contestaron en  todo tipo: cachuchas, camisetas, etc. Y si lo quiero hacer en estampado… No bueno, mi cerebro  se empieza hacer así, así…. Tengo una EXPANSION DEL CEREBRO porque se me va.  Me llegan como 8 ideas y bajo una. Cuál es la más factible, la que se podría vender , más usable, que dure y se me quedan como 8 flotando. Ahí me abro y aprendo.

Pero eso es ¿no? llegas y vez lo  que esta en tu contexto y salen las ideas. 

Mi imaginacion se va y hace un cagadero por eso tengo que bajarlo a lo real; si me trabajan mal o trabajan de una manera. Así,  sabes a que soluciones llegar: soluciones reales. Es lo padre porque a uno se le va  la mente y tienes que estacionarlas  eso es muy importante de todos los que quieran ser diseñadores o somos diseñadores. Tienen que saber cómo trabaja el costurero o el carpintero  porque eso de no mas mandar hacerlo, no puedes saber cómo puedes llegar a un resultado sin saber como se hace y al revés. Cuando sabes cómo lo haces entonces  ya les puedes decir que te lo hagan.  No sabes cuantas veces me han cerrado y me han dicho esto no se puede hacer, usted hágalo les comento. No se puede hacer me dicen, que se lo voy a pagar de todos modos usted hágalo. La última vez, fue el chico de la serigrafía en piel pero se te va achicharrar me decía. Tú pásale, yo te lo  pago si se achicharra,  hazlo. Se nos  achicharraron unas, pero otras salieron bien. Eso es lo que quiero,  las que salieron bien -Yuju- ya salieron,  las otras no hay problema. Fue así como empezamos a hacer la serigrafía en piel. Si, tú tienes ideas no hay limites, por eso un diseñador debe saber y probar. Porque puede tener una super idea pero debe bajarla a la realidad .

Entonces , evolucionen de la idea universitaria de que cuando trabajas vas a tener quién te lo haga- un achichincle- 

Exacto, a mí se me hace super estúpido porque ponen ideas que ni  al caso. Tienes que ver que el diseño que tienes, no te va quedar precisamente porque no sabes cómo hacerlo. Y el que lo va hacer, te va preguntar cómo se hace si lo que les estas pidiendo no cuadra. Te bajará la idea a lo más cercano pero no va ser igual a lo de tu cabeza. Es mejor formarlo por ti sólo.   Por ejemplo, yo he aprendido con el señor de las bolsas. Me encanta estar en su taller, porque le pregunto todo  y me ha enseñado muchísimo. Además, hay muchísima competencia tienes que saber.

Mi mamá me dice: tú sacandole fotos y mostrandolo, te van a piratear.  Y le contesto que me piratien cuando el resto esta haciéndolo,  yo ya voy dos pasos arriba. En ese momento, yo estoy creando otra cosa  para mi no hay problema. Así es, los que se van a quedar de todo este furor de diseñadores, son los verdaderos diseñadores.  A mi, ya me ha tocado dos veces esta oleada de que se dejan venir un chingo, igual las tiendas de diseño independiente, pero no duran. Porque el mexicano no esta acostumbrado a consumir, es malinchista.  Ahorita, como esta de moda consumir productos mexicanos esta perrisimo para los diseñadores. Pero los productos se deben consumir no porque son mexicanos solamente;sino porque son de calidad, tiene buen diseño y les gusta.

Sí, cada vez más tiendas nuevas en Facebook. 

Esta de moda ser diseñador, que esta padrísimo porque te hace ser mas bien hecho  y mas creativo: Me nutre, me pongo más las pilas  y esta padre que haya para todos. Prefiero que haya más diseñadores mexicano. Sabes, yo siempre les compro, aunque sea mi competencia,. Además, se están haciendo cosas parecidas pero idénticas. Hay muchas tiendas independientes.

Exacto, es una moda

Es una furia

Pero es bueno el diseño, porque lo que he visto últimamente es que hay mucha oferta, pero son copias -relativo-, le cambian la tela y un detalle. ¡Y listo! Mi conclusión, honestamente, es que están haciendo lo mismo. Son como el cantante y sus groovies, las nuevas personalidades del diseño independiente, están haciendo un remake.

Buen diseño están contados. Ahora con la globalización, esta mal pedo, hay morras que agarran las ideas y las copian idéntico. Tal cual y son los que quieren  ser diseñadores, pero el diseñador tiene que crear  cosas no no más copiar . Cuesta trabajo  pero hay que hacerlo. Tienes que empezar adeformar y adoptar los patrones iguales. Sí, cambian telas pero eso también esta  medio pesado, y mas aquí. Hay como 10 lugares de tiendas de tela aparte de las comerciales, que es a la que vamos todos nosotros -los diseñadores-. Entonces esa es otra cosa, uno esta limitado,  si quieres diseñar tu propia tela tienes que mandarla a hacer y eso es  muy costoso. Al menos, yo no he podido llegar a eso. Actualmente, tienes que comprar tus telas  y los demás diseñadores compran la misma. Yo casi siempre, trato de comprar lo más que pueda de toda la tela, pero si queda  un retazo pues alguien la toma y saca algo .

Como diseñadora independiente qué es lo que te ha dado más peso para marcar tu estilo de vida: lo que eres o tu trabajo.

Yo creo que las dos,  poco a poquito se unió, primero era yo. Me encantaban las cosas bien diferentes. Siempre buscaba como  crear algo pero ya despues se fue uniendo a mis diseños; son como yo.  Ahora, que estoy más enfocada en el negocio por medio de facebook; el estilo de la publicación de las fotos de mis bolsas y vestidos son un cuento.  De hecho, Bosque Bosquejo se creo porque me encanta dibujar,  me desestreza como tal; es el mejor hobbie que existe se me va la mente. Entonces, mi estilo de dibujar: la metamorfosis de una animal vestido, porque me encantaba la ropa y no me gustaba la personalidad humana se extendío a mis creaciones y diseño. De hecho, antes mi marca se llamaba Fígaro, otro animal.  Ahorita, mi página parece un cuento; que es un poco de mi y de mi trabajo, es mi estilo de vida.

Lo más curioso, es que hay otros diseñadores que están haciendo algo parecido, sin que yo me diera cuenta; estamos creando un estilo que va de la mano con nuestra forma de vivir y trabajar.

Adentrándonos, a tu casa-taller. ¿Cuál es tu estilo? ¿Qué tipo de piezas te inspiran y recreas en tu espacio?

Bueno, en este espacio empecé instalando un rack, y compre estos taburetes que eran para los bazares donde vendía mis cosas. Como empece a ver que venían a comprarme a mi casa. Entonces, eso me inspiró a tener un lugar más decente. Instale mi mesa de corte, me puse engrapar y acomodar. Quería tener mis produtos en casa porque empezaba a venir mucha gente. En cuanto a estilo, siempre me han gustado los tapices y tenía algunos. Así, que lo que busque fue un look de tienda: en una área tengo mi exhibición, en otra ek taller y un probador. Me acoplé a mis necesidades.

Mi estilo de decoración es difícil. Estampada con texturas e imagenes. Soy muy floral y me gustan mucho las ilustraciones muy detalladas. Los textiles son mi patrón. Sería textilosa, floral y animalosa: un estilo vintage.

Finalmente, cómo te sientes en cuanto a  la privacidad entre tu taller y tu casa

Bien, siempre hago venta con previa cita. Aunque no he podido dividir eso, espero ya tener mi taller. En este momento, es a lo que me acople porque tambien tengo que atender a mi hija y no pierdo tiempo en desplazarme. En mi vida, es lo que ahorita puedo hacer  y es lo que me funciona.

¡Muchas Gracias Citlalli!

La línea Bosque Bosquejo la puedes encontrar en las tiendas Amor Apache, La Nube, Little House, Yellow Dog, Justina Resortes o contactar directamente escribiendo un mensaje a Citlalli Félix. Además, puedes encontrarla en twitter y tumblr.